Василий Бородай – выдающийся художник и скульптор родом из Екатеринослава (Днепра), прославился благодаря одному из самых известных в Европе монументов — «Родина-мать» в Киеве. Именно он работал над скульптурами Кия, Щека и Хорива и сестры Лыбедь. Его руке принадлежат памятники Николаю Щорсу, Лесе Украинке, а скульптура Тарасу Шевченко разместилась в Нью-Йорке. О жизненном и творческом пути архитектора расскажем подробнее.
Детство и юность скульптора

Василий Бородай родился в мае 1917 года в Екатеринославе (Днепре). Детство мальчика прошло в период разрухи, оставшейся после революции. Тогда горожане переживали тяжелые времена – голод, бедность, а затем началась война. Но несмотря на все тяготы, Бородай уже в детстве мечтал о творчестве и хотел стать художником. Отец будущего скульптора дружил с выдающимся на то время историком Дмитрием Яворницким, вместе они собирали интересные экспонаты для музея. Тогда впечатления от красоты увиденных картин поразили маленького мальчика, и он твердо решил связать дальнейшую жизнь с искусством.
Окончив школу, Василий Бородай сразу же пошел работать на завод в токарный цех. Ему нравилось трудиться в этом направлении, но все же жажда к рисованию не отпускала, поэтому в 1936 году Бородай решил поступить в художественное училище, и окончил его с отличием.
Вторая мировая война

Практически сразу после окончания обучения выдающегося скульптора забрали в армию. Сначала он был разведчиком, а затем принимал участие в освобождении Польши, Чехии и Румынии. За боевые заслуги Василий Бородай был награжден орденами Красной Звезды и другими. Годы, которые он провел на войне, оказали значительное влияние на творческий путь скульптора.
После войны Василий Бородай вернулся в родной город и работал мастером в скульптурном цехе.
Там он понял, что хотел снова учиться, и жажда к искусству привела Бородая в Киевский государственный художественный институт на факультет скульптуры. Днепрянин обучался под руководством не менее известного наставника — Николая Лысенко, а его выпускной работой стала скульптура “Александр Невский”, которая помогла передать не только внешние черты, но и характер героя.
Именно Николай Лысенко привлек Василия Бородая к работе над памятником Щорсу, что определило дальнейшую судьбу скульптора.
Выдающиеся проекты мастера скульптуры

Скульптуру Щорса установили на бульваре Тараса Шевченко в 1954 году. Примечательно, что долгое время именно этот монумент считался визитной карточкой Киева.
В дальнейшем Василий Бородай также работал над созданием скульптуры Ивана Богуна, которая должна была украсить одну из площадей Винницы. Но памятник в итоге так и не установили.
Кроме того, Василий Бородай в соавторстве с Николаем Лысенко и Николаем Суходоловым работал над монументальными произведениями для Запорожья, Житомира, Киева и Москвы.
В 1957 году работы выдающегося скульптора из Днепра показали на Юбилейной республиканской выставке, где они сразу привлекли к себе внимание.
Критики отметили, что в скульптурах появилось то, что свидетельствовало об индивидуальном лице художника — свежесть замысла и решения, обогащенные пластикой. Такими работами стали “Земля моя” и “Леся Украинка”, выполнення из тонированного гипса.
Работать над скульптурой Леси Украинки Василий Бородай начал, будучи еще студентом. Мастеру понадобилось три года, чтобы двухметровая фигура поэтессы с задумчивым лицом и книгой в руке появилась перед глазами зрителей.
Работу, посвященную писательнице, часто показывали на выставках, а в 1965 году статую “перелили” в бронзу и установили в Мариинском парке.
В начале 1960-х годов Василий Бородай посетил Египет, и поделился, что там его поразили монументальные сооружения, которые способствовали окончательному определению художника именно как монументалиста.
В 1963 году скульптору из Днепра предложили создать панно для станции метро “Политехнический институт”. Так в соавторстве с мастерами Бородай помог создать типичную композицию того времени — на красном фоне керамической мозаики появился бронзовый барельеф фигуры девушки, которая держит на ладони искусственный спутник Земли.
После этого Василия Бородая попросили поработать и над интерьером здания Дворца пионеров. С его подачи в залах появились медные барельефы, вмонтированные в стену, а фоном служили каменные пространства.
Знаменитые композиции

Знаковым для художника стал 1967 год. В Киеве и в Яремче появились два памятника его работы, а в Ивано-Франковской области Бородай работал над монументом героям-ковпаковцам, позже в Киеве мастер поработал над памятником чекистам.
Но наиболее выразительно и узнаваемо почерк мастера проявился в композиции “Основатели Киева”.
Сам Василий Бородай вспоминал, что работа над памятником давалась ему долго, не удавалось проработать детали. Поиски шли в разных направлениях, было переработано множество эскизов, пересмотрено немало исторического материала.
Скульптор внимательно изучал, что было сделано на эту тему до него, консультировался с учеными. Благодаря тому, что у него было много времени, он все-таки пришел к простой развязке, а в итоге скульптура стала одной из самых известных в Европе.
По задумке автора три брата Кий, Щек и Хорив стоят на лодке, плывущей по днепровским волнам, а на корме расположилась сестра Лыбидь. Она стоит, раскинув руки как крылья, тем самым символизируя непреодолимость силы, прокладывающей путь в будущее Украины.
Это произведение художественного гения превзойти невозможно, а памятник уже давно стал символом столицы и самой Украины.
Еще одной знаковой работой мастера стала скульптура “Родина-мать”, ее торжественно открыли 9 мая 1981 года.
По словам самого скульптора, эта скульптура стала значительным достижением украинской науки, синтезом, который известен и в искусстве прошлого.
Сравнить это творение можно со статуей Свободы в Нью-Йорке, или Христа в Рио-де-Женейро, великого Будды в Японии. Это была уникальная возможность и своеобразный вызов времени, поэтому мастер старался сделать не хуже известных образцов.
В 1985 году Бородай представил облик женщины-труженицы, которая ждет с войны сына – “А мать ждет”. Тогда же он начал работу на своим еще одним масштабным проектом – памятником для республики Таджикистан в честь героев-таджиков, погибших в годы Второй мировой войны.
В 1990-е годы скульптор обратился к историческим фигурам. В итоге появились работы, посвященные Петру Сагайдачному, Петру Могиле, Ивану Богуну. К сожалению, все они остались в мастерской, и хотя в тот период Бородай много работал, для него самого этого было мало. Множество идей мастера остались нереализованными.
Период 1990-х годов стал еще одним этапом в творчестве мастера, ведь скульптор решил начать работать над стилем “ню”.
Василий Бородай рассказывал, что для него как художника была одна особая и любимая тема, на которой проверяется мастерство и которая дает ответ на вопрос, на что ты способен, что ты способен сделать, и это обнаженное тело. Эта тема волновала мастера до конца жизни, она вечная, и ее можно развивать постоянно, отмечал скульптор.
На протяжении всей жизни Василий Бородай вел общественную работу, на протяжении почти 20 лет он возглавлял Национальный союз художников Украины, занимался педагогической деятельности.
Долгие годы Василий Бородай возглавлял одну из ведущих скульптурных мастерских в Национальной академии изобразительного искусства и архитектуры, где учились многие талантливые художники.
Выдающийся скульптор и художник ушел из жизни 19 апреля 2010 года. Его похоронили на Байковом кладбище, а его внук — Василий Бородай-младший — гордо продолжил дедово дело, создавая скульптуры не только из традиционных материалов, но и из снега и песка.
Источники: