Фестиваль “Музика без кордонів” безперечно має статус музичного бренду Дніпропетровщини. Ба більше, цей фестиваль є музичним символом не тільки нашої області, а й усієї України. Далі на dneprovskiye.info.
Музика, що не має кордонів
Уперше музичний фестиваль “Музика без кордонів” було організовано 2009 року. Перший Міжнародний фестиваль фортепіанного мистецтва відбувся в період з 25 до 27 лютого в Дніпропетровській Академії музики імені М. Глінки (до 2016 року – Дніпропетровська консерваторія імені М. Глінки, а з 28 липня 2023 року рішенням Дніпрової ради перейменовано – Дніпровська академія музики).
Творцем і організатором такого роду фестивалю є ректор Академії, заслужений діяч мистецтв України Юрій Новіков. Тоді його надихнула головна ідея, яку сформулював таким чином:
“Наш Фестиваль несе ідею єдності – ми всі діти Землі, діти земної, європейської культури, і через єдиний культурний простір, що не має кордонів, ми, рано чи пізно, маємо дійти до єдиного простору європейської домівки, до єдиної європейської сім’ї”.
Основною метою проведення подібного роду заходу є активізація творчого спілкування викладачів і виконавців, ознайомлення музичної спільноти Європи з досягненнями української національної фортепіанної культури.
На музичному фестивалі “Музика без кордонів” було започатковано одну з найкращих традицій – запрошувати відомих музикантів із найрізноманітніших куточків країни. За всю історію розвитку музичної культури Катеринослава-Дніпропетровська (з 2016 року – Дніпра) консерваторію відвідали такі знамениті піаністи 20-го століття, як А. Скрябін, І. Гофман, С. Рахманінов, В. Ландовський, С. Ріхтер, І. Падеревський, Е. Гілельс і безліч інших талантів.
Фестиваль – феєричне свято на честь діячів мистецтв
Головна складова такого роду заходу – концерт, програма якого досить складна і різноманітна. Зазвичай на сцені звучать твори, що охоплюють цілі епохи: від романтизму до творів сучасних композиторів, від бароко до класицизму. Звучали твори Й. Баха, Л. Бетховена, І. Брамса, В. Моцарта, Д. Чайковського, Ф. Шуберта, М. Равеля, а також багатьох інших видатних композиторів. Особливу увагу приділяють і відводять окремий розділ для виконання музики таких видатних українських авторів, як Б. Лятошинського, Г. Гаврилець, В. Сильвестрова, В. Скуратовського та багатьох інших.
У різні роки фестиваль відвідували представники багатьох музичних шкіл Європи:
- німецької школи: професор Вищої школи музики імені Р. Шумана в Дюссельдорфі Міхаель Цішанг (фортепіано); професор Вищої школи музики в Штутгарді Марія Соф’яновська (фортепіано); професор Вищої школи музики в Дрездені Стефан Реті (флейта); професор Вищої школи музики, театру та медіа в Ганновері Ігор Чутуєв (фортепіано), солістка Штутгардського державного оперного театру Ютта-Марія Бьонерт (сопрано) та багато інших.
- швейцарської школи: професор Женевської Вищої школи музики Денис Северін (віолончель); професор Женевської консерваторії Жак Може (тромбон); професор Вищої школи музики Базеля Клаудіо Мартінес (фортепіано); лауреат міжнародних конкурсів – скрипаль Сергій Островський, камерний оркестр Ларса-Еріка Ларссона.
- французької школи: ректор Вексанської консерваторії Флоран Монфорт (саксофон) і Александра Сумм (скрипка); професор Паризької консерваторії Жермо Перно (віолончель).
Яскраві спогади залишили виконавці з таких країн: Лауреат міжнародних конкурсів Карло Гранте з Італії (фортепіано); піаністка Тамар Берая з Грузії; професор Королівської консерваторії в Гаазі В’ячеслав Попругін (фортепіано); соліст Норвезького національного театру опери та балету Анджей Маєвський (кларнет); соліст філармонійного оркестру Театру Колон у Буенос-Айресі Даніель Креспо (труба).
Гідну творчу конкуренцію становили й виступи українських талантів: професора Наталії Чеснокової, а також викладачки (піаністки) Наталії Бурзаниці з Донецької державної музичної академії імені С. Прокоф’єва; народного артиста України, соліста (співака) Одеського театру опери та балету, професора Одеської державної музичної академії імені О. Нежданової Василя Навроцького; соліста національного ансамблю “Київська камерата” Назара Стеця (контрабас); заслуженого артиста України Андрія Войчука (цимбали); ректора Львівської музичної академії імені М. Лисенка Ігоря Палатюка (скрипка); заслуженого артиста України, соліста Національного Будинку органної та камерної музики в місті Київ Андрія Ільківа (труба).
На сцені музичного фестивалю “Музика без кордонів” також виступали лауреати міжнародних конкурсів: піаністи Олександр Полусмяк, Антон Генкін, Ілля Петров, Олена Шабельська; віолончелістка Ольга Луценко з молодіжного симфонічного оркестру “The Festival” під керівництвом заслуженого артиста України Дмитра Логвинова (місто Дніпро).
Традиційним для програми фестивалю є сольний виступ президента форуму Юрія Новікова. Виступ заслуженого діяча мистецтв України, ректора Академії музики імені М. Глінки (з липня 2023 року – Дніпровської академії музики) завжди підкорює серця глядачів, запам’ятовується і залишає незабутні яскраві враження. Юрій Михайлович завжди дивує аудиторію глибокою музичністю, прекрасним звуком, зосередженістю, зрозумілою концепцією драматургії в кожному виконаному творі. Крім того, він дивує публіку виконанням не лише шедеврів, а й маловідомих, а також несправедливо забутих творів або ж уперше виконаних саме в місті Дніпро.
Завершення фестивалю традиційно довіряють юним музикантам Дніпра. Це вихованці музичних шкіл, а також студенти музичного училища та Академії музики. Це завжди хвилюючий момент, адже зазвичай для багатьох учасників це дебют, перший публічний крок у мистецтво, здійснення давньої мрії, довгоочікуване визнання таланту та благословення від прославлених музикантів.
“Музика без кордонів” – це насамперед свято музики, що для кожного учасника безкомпромісний і незаперечний факт.
Дискусії – невід’ємна частина фестивалю. Як правило, складовими таких форумів є конференції, лекції, майстер-класи та науково-практичні семінари, які проводять відомі виконавці, викладачі та науковці. Теми розглядають найрізноманітніші: актуальні питання у сфері музикознавства, мистецької педагогічної науки, передача досвіду та наукових досліджень.
Найвдаліший проєкт Дніпровської академії музики
“Музика без кордонів” – найвдаліший проєкт Дніпровської Академії музики. З моменту його заснування проведено понад 30 фестивалів (традиційно двічі на рік: навесні та восени). На кожному такому заході представляли увазі публіки новинки класичної музики, написані для різних академічних музичних інструментів.
Організація проєкту такого рівня потребує величезних зусиль, ентузіазму, а також підтримки з боку різноманітних державних і громадських структур, партнерів і спонсорів, що дає змогу запрошувати гостей з-за кордону, робити різноманітним репертуар, а також забезпечувати гідне спілкування спеціалістів зі студентами та глядачами.
З кожним роком фестиваль розширюється і масштабується. Так, 2014 року організатори суттєво розширили коло музичних спеціалізацій, окремо виділивши форум виконавців на народних інструментах. У 2017 році було засновано Європейський музичний форум.
Завдяки фестивалю відновилися культурні зв’язки, налагоджено творчу співпрацю з провідними закладами музики Німеччини, Швейцарії, Італії, Франції. Тут акумулюються сучасні творчі думки, дослідження, проводиться успішний обмін музично-педагогічним досвідом. Фестиваль став ідеальним способом заявити про себе юним талантам, представникам усіх ланок системи Дніпровської академії музики.